Alla inlägg av Admin

Fashion show: FireBirdFusion

Fashion show: FireBirdFusion
– unique creations for stage and every day magic 

Viveka Gren is the designer of FireBirdFusion. It was on a roof top terrace in Warsaw, with the sun setting behind worn buildings, that Viveka first came in contact with the dance that twenty years later has become a burning passion in her life.

She had won a scholarship to study Polish for a month during the summer. But instead of studying, a group of six young girls sneaked away in the evenings to learn belly dance. All of them  from different cultures, but with the Polish heritage in common. Two Americans, one Canadian, a Russian, a Swede (Viveka ) and the teacher, a pretty Bulgarian red headed girl with a soft yet fierce charisma that made them practice belly rolls for hours. She doesn’t remember their names, but  will never forget the passion and pure happiness they shared that month on the roof top terrace in Warsaw.

Years later Viveka  began dancing and create costumes for herself and her friends. Soon she discovered that she had a talent for colour, shape and movement in a garment, and could look at a person and interpret the  personality to let it shine through the pieces created. Within six months of opening an online store, It had clients all over the world. Viveka  was happily hooked!

The Birka Collection presented at Uma Obscura is a celebration to her Scandinavian roots, bringing a new flavor into tribal fusion belly dance costuming. This collection has been in Vivekas  mind from the very beginning of her design journey, but the process of collecting authentic pieces of Scandinavian handcrafted jewelry and hand woven fabrics has taken several years. The Birka Collection is made out of 95% upcycled materials.

All pieces she makes are one of a kind, and made as much as possible with vintage material. There are two reasons for that, the first is that she love the feeling of taking something old and give it new life. The creative process of figuring out how to make things fit together and see beyond the obvious, making it into something entirely different is one of her strongest motivations.

In this show, you will see a fur hat from the 1940’s turned into a bra, and curtains transformed into   pants. It is a great way to show respect to both our environment and the people whom originally made the objects, not letting it go to waste. The resources of the world are not limitless.

The second reason is a bit more unflattering, see, she is like a magpie gone wild. A bird on fire. She’ s in love with flea markets, vintage stores and thrift shops and sees treasures everywhere. She collects, plans new projects, get dizzy with inspiration.

FireBirdFusion is simply a way to share the passion and creativity to those who find the work and the aesthetic taste intriguing and beautiful.

____________________________________

Modevisning: FireBirdFusion
– unique creations for stage and every day magic

Skaparen bakom FireBirdFusion heter Viveka Gren. Det var på en takterrass i Warszawa, med solen som sakta sjönk bakom slitna huskroppar, som Viveka  först kom i kontakt med dansen som tjugo år senare har kommit att bli till en brinnande passion.

Hon var iväg på sitt första äventyr helt på egen hand, en månad i Polen för att studera polska med hundratals andra ungdomar. Istället för att ägna sina kvällar åt språkstudier slog hon sig samman med en grupp unga tjejer och tillsammans smög dom iväg för att dansa magdans. Dom var alla från olika kulturer, förenade av deras polska arv. Två amerikanskor, en kanadensiska, en ryska, en svenska (Viveka ), och deras lärare, en karismatisk bulgariska med eldröda lockar som fick dom att öva på magrullningar timme efter timme. Hon kommer inte längre ihåg deras namn, men hon kommer aldrig att glömma passionen och den rena lyckan som dom delade den där månaden på terrassen högt över Warszawas gator.

Många år senare återfann Viveka  dansen och började skapa dräkter åt sig själv och sina vänner. Det tog inte lång tid innan hon märkte att färg och form kom naturlig för henne, att hon kunde iaktta en person och skapa en dräkt som lät personligheten lysa igenom. Vivekas nyfikenhet över vad hon  skulle kunna åstadkomma var väckt och på försök öppnade hon  en nätbutik. Sex månader senare hade den  kunder över hela världen. Hon  var fast och njöt av varje sekund.

På Uma Obscura kommer Viveka att presentera sin nya kollektion Birka, inspirerad av hennes skandinaviska rötter och den kulturskatt som finns här. Idén till den här kollektionen, att använda de klassiska siluetterna från tribal fusion bellydance men ge dem en skandinavisk själ, har funnits med i hennes tankar från start. Processen att samla rätt material, allt ifrån lokala naturmaterial, vävda ylletyg till handgjorda smycken i koppar och tenn har dock tagit flera år.

Alla dräkter och accessoarer hon skapar är unika och görs med så stor mängd återvunnet material som möjligt. Det finns två orsaker, dels älskar hon utmaningen att ta något gammalt och ge det nytt liv. Dvs den kreativa processen att lista ut hur saker kan sättas ihop på nya sätt och se dem förvandlas är fascinerande.

Under modeshowen kommer vi bland att annat få se en gammal pälshatt från 1940-talet som har förvandlats till en bh och gardiner som nu är böljande byxor. Kollektionen  Birka består till 95 % av återvunnet material. Viveka tror starkt på att ta tillvara på det som redan finns och att på ett ansvarsfullt sätt återanvända de resurser som redan är i omlopp.

Den andra orsaken är något mindre smickrande, det finns en halvgalen skata inom henne. En brinnande fågel. Viveka älskar loppisar, ser skatter överallt. Hon samlar, inspireras, skapar. FireBirdFusion är helt enkelt ett sätt att dela passionen och kreativiteten med de som finner skapelserna spännande och vackra.

Dance Workshops with Morgana

Sunday April 29
Venue: Miklagård, Umeå Folkets hus, Umeå, Sweden

1. TEMPLE DANCE – medium level

10.00 -12.00

The temple dancer has always been a connection between the gods and the earth. In this workshop we will see hand gestures ( mudras), movements of traditional Chinese and Thai dances and pagan dances. The intention is to feel in harmony with the mysterious and elegant moves of dance in a mystic temple choreography

2. THE DARK WORLDS – medium level

A journey through dance to the darkest Norse worlds:

12.30 – 14.30

Nifelheim: The coldest region, where everything is solidified to frost and ice.
Jotunheim: A prison of giants
Svartalfheim: The dark lands.
Helheim: Home of the dishonorable dead.
Muspelheim. Land of fire
And if we can survive, we celebrate in Asgard!

Pricing:
Temple Dance 500 SEK
The Dark Worlds 500 SEK
Temple Dance + The Dark Worlds: 900 SEK

Select one of the following links to register and pay.

Registration and payment: Registration of workshop spaces will be done on a first-come-first-served basis effective with payment only. Your space is fully confirmed with received payment. Registration is binding. Limited amount of participants

About Morgana
Morgana is an internationally-recognized Tribal Fusion and Dark Fusion dancer, choreographer, and instructor.

At the educational level, she has developed the MEW (Morgan East & West) format, a five-level dance program that combines the general basics of oriental dance, Tribal ATS and Tribal Fusion with her own repertoire of steps, and is complemented by professional specialization courses. This format is taught through regular classes in Madrid at Morgan East & West Dance and Performing Arts Center and in various European locations such Italy and the United Kingdom, as well as through thematic workshops around the world.

Morgana is also the founder of Excalibur Dance Company, a dance and stage-fighting company with almost 25 years of experience in Europe, and the organizer of the Spanish edition of the international alternative dance festival Gothla Spain.

You can also see Morgana perform at Uma Obscura on April 28.

_______________________________________________

Dansworkshops med Morgana

Söndag 29 april
Plats: Umeå Folkets Hus, Umeå
Lokal: Miklagård

kl 10.00-12.00
1. Tempel-dans – medel nivå

Tempeldansaren har varit sedd som kontakten mellan gudarna och jorden.  Vi kommer att gå igenom handrörelser (mudras), danssteg och rörelser från traditionell kinesisk och thailändsk dans och paganistiska danser. Med dessa rörelser och kommer vi att lära oss en koreografi fylld av tempelmystik.

kl 12.30-14.30
2. De mörka världarna – medel nivå.

Inspirerad av den norska mytolgin. Genom en resa i dans tar vi oss till Nifelheim, Jotunheim, Svartalfheim, Helheim och Muspelheim. Om vi överlever …firar vi i Asgård!

Priser:
Tempel-dans: 500 kr
De mörka världarna 500 kr
Båda workshops 900 kr

Välj vilka/vilka workshops du vill delta i genom att klicka på länkarna nedan.

Anmälan och betalning: Ni betalar er workshop-anmälan i vårt biljettsystem ovan.Betalning av workshopavgift är lika med anmälan och gäller när betalning är mottagen.  Först till kvarn gäller och anmälan är bindande. Begränsat antal platser.

Om Morgana: 

Morgana är en internationellt erkänd dansare, koreograf och instruktör inom danstilarna
tribalfusion och darkfusion.

Morgana har utvecklat  en dansutbildning, Morgan East and West format- MEW ,vilket är ett dansprogram med fem nivåer som kombinerar de allmänna grunderna i orientalisk dans,  ATS och tribal fusion kombinerat med hennes repertoar av fusion. Detta format lärs ut genom vanliga klasser i Madrid på Morgan East & West Dance and Performing Arts Center och på olika europeiska platser, t.ex. Italien och Storbritannien, samt genom tematiska workshops runt om i världen.

Morgana är även grundare av Excalibur Dance Company, en dans och scenfighting  kompanimed nästan 25 års erfarenhet i Europa och arrangerar Gothla Spain. Ni kan också se hennes framträdande lördag 28 april på Uma Obscura.

From a different perspective

At Kolbäcks Bridge

From a different perspective
Thomas Kieselbach

This photography project features Umeå and shows this beautiful city in the North of Sweden from a perspective that is usually not seen in everyday life.

The pictures show well-known places in town, but the model is dressed in latex design, which transforms the usual perception of the urban landscape. The pictures remind sometimes of a science fiction world and sometimes of a fairy tale.

The pictures also tell a story about latex. In popular culture, latex fashion has been used by various artists in, for example, the production of music videos, but latex is also known as a fetish, which for many people still is a topic that is difficult to talk about.

Perhaps the pictures of this project create an opportunity to talk about latex as a fetish without feeling uncomfortable. However, there is no need to think of fetishism when viewing these pictures. One can just enjoy them as examples of a way to view a city from a different perspective.

All work in this project was made by Thomas Kieselbach, who is an enthusiastic amateur photographer and, for instance, contributed to the documentation of various cultural events in Umeå, such as Kulturnatta.

_____________________________________________________
Ur ett annorlunda perspektiv
Thomas Kieselbach

Detta bildprojekt handlar om Umeå och visar denna vackra stad ur ett perspektiv som vanligen inte syns i vardagslivet.

På Bilderna ser man kända platser på stan, men modellen är klädd i latexdesign, vilket transformerar den vanliga stadsbilden. Känslan i bilderna påminner ibland om en futuristisk värld och ibland om en saga.

Bilderna är också en berättelse om latex. Inom populärkulturen har latexmode används av olika artister vid t.ex. produktionen av musikvideor och i film, i kostymer för karaktärer men också i modevärlden, men latex är också känd som en fetisch, som många fortfarande har svårt att tala om.

Kanske kan bilderna i detta projekt skapa en möjlighet för att kunna tala om latex som en fetisch utan att det känns obekvämt. Men, man behöver inte alls tänka på fetischism när man tittar på bilderna utan det går alldeles utmärkt att se bilderna som ett exempel på att se en stad ur ett annorlunda perspektiv.

Allt arbete i detta projekt gjordes av Thomas Kieselbach som är entusiastisk fotograf, som även bland annat bidragit till dokumentationen av olika kulturella event i Umeå som t.ex. Kulturnatta.

www.facebook.com/photo.project.different.perspective

Hanna Rindeskog


Uses digital technology to create her art.
“Am a shy but a creative person.
This year you will see the most selfish exhibition ever!
Me, me, me and me.”
______________________________________________

Använder digital teknik till att skapa sin konst.
“Är en blyg men kreativ person
I år kommer du att se den mest egoistiska utställningen någonsin!
Jag, jag, jag och jag.”

Geson Rathnow

Geson Rathnow, a student of architecture with a background in welding.

”As an artist I work with most materials except wood. My favorite materials are stone, metal, ceramics, glass, fabric, yarn, photo and words. All materials have their own different properties and come with their owns sets of possibilities and limitations, and in my work I like to challenge them, and if possible, weave their various qualities into a unique tapestry.”

Geson Rathnow, svetsande arkitektstudent.
”Som konstnär arbetar jag med de flesta material utom trä, men mina favoriter är sten, metall, keramik, glas, tyg, garn, foto, och ord. Alla material är olika, med egna möjligheter och begränsningar, men jag vill också utmana dem och se om de kan låna egenskaper av varandra.”

You Are Not Alone

Art Exhibition: You Are Not Alone

A skeleton is the innermost essence of a human. It is what remains when skin and flesh have wilted. Apart from a greater number of lesser deviances and a lesser number of greater deviances our skeletons are identical, a pure portrait of a human regardless of any other circumstances.

Sadly, humans do not treat each other as if we are derived from the same bones. The RTSI-initiative (Right To Subcultural Identity) has only just begun to shine a light on the discrimination against subcultural people. In the art exhibition You Are Not Alone, subcultural artists have created variations on a skeleton, drawn by Hanna Rindeskog, with inspiration from alternative fashion that they either wear or admire. One skeleton has thus become many. At Uma Obscura we are proud to provide these skeletons with a space in which they can assemble and tell each other: You Are Not Alone.

Participating artists: TBA

Art Exhibition You Are Not Alone is presented by the RTSI-initiative in cooperation with Konstföreningen Avgrunden.
____________________________________________________
Konstutställningen You Are Not Alone

Skelettet är människans innersta väsen, det som kvarstår när hud och kött tynar bort. Frånsett ett större antal smärre avvikelser och ett smärre antal större avvikelser är våra skelett identiska, en ren avbildning av en människa oavsett dess övriga förutsättningar.

Tyvärr behandlar inte människor varandra som om vi kom från samma benvävnad. RTSI-initiativet (Rätten Till Subkulturell Identitet) har börjat belysa frågan om diskrimineringen som sker mot de subkulturella. I konstutställningen You Are Not Alone har subkulturella konstnärer tolkat ett skelett, tecknat av Hanna Rindeskog, med inspiration från alternativa stilar som de beundrar eller själva har. Ett skelett har på så sätt blivit flera. På Uma Obscura är vi stolta över att ge dessa skelett ett rum för att samlas och säga varandra: Du är inte ensam.

Medverkande konstnärer: presenteras senare.

Konstutställningen You Are Not Alone presenteras av RTSI-initiativet i samarbete med Konstföreningen Avgrunden.

facebook.com/Konstföreningen-Avgrunden-340857983040587/
www.rtsi.se

Morgana


Morgana is an internationally recognized Tribal Fusion and Dark Fusion dancer, choreographer, and instructor.

Her work is very prolific and varied. It is highlighted by her choreographic compositions inspired by stories and characters from films and videogames, her collection of animal-inspired steps, which have resulted from her research on animal mimicry, and especially, her fusion of tribal dance with weapons and martial arts, in which Morgana is a worldwide pioneer. A dark aesthetic predominates in her work, addressed from multiple angles: from Chinese and Japanese culture to Science Fiction and the Victorian Era.

Morgana is also the founder of Excalibur Dance Company, a dance and stage-fighting company with almost 25 years of experience in Europe, and the organizer of the Spanish edition of the international alternative dance festival Gothla Spain.

__________________________________________________

Morgana är en internationellt erkänd dansare, koreograf och instruktör inom danstilarna tribalfusion och darkfusion.

Hennes arbete är mycket produktivt och mångfacetterat. Detta blir tydligt i hennes koreografiska kompositioner. där hon inspireras av berättelser och karaktärer från filmer och videospel, har utifrån studier av djur och deras rörelser skapat en samling djurinspirerade steg och framför allt i hennes fusion med inslag av urfolksdans, kampsport och vapen som props där har Morganavarit en världsomfattande pionjär. En mörk estetik dominerar hennes arbete, allt från kinesisk och japansk kultur till science fiction och viktoriansk tid.

Morgana är även grundare av Excalibur Dance Company, en dans och scenfighting företag med nästan 25 års erfarenhet i Europa och arrangerar den spanska utgåvan av den internationella alternativa dansfestival Gothla Spain.

Misty Moon


Finn din inre enhörning!

Misty Moon är en Umeåbaserad dansgrupp som utforskar olika stilar inom tribal fusion bellydance och har varit en del av Uma Obscuras dansscen sedan start, liksom av dess föregångare Sunset Park Festival.

Deras uppträdanden har inspirerats av naturväsen, steampunk, gotisk mystik, vikingar, cabaret m.m. med fokus på dramatiskt uttryck i både dans, musik och kostym. I år utmanar dom sig själva genom att utforska den del av alternativkulturen som innefattar fantasifulla enhörningar och ackompanjerar dansen med fingercymbaler. Enhörningen är ett mytologiskt väsen med magiska förmågor och många romantiska övertoner men Misty Moons enhörningarna går lite utanför ramen och har sina speciella personligheter.

Föreställningen är delvis baserad på en koreografi av Zoe Jakes, en av de stora fusiondansöserna i USA.

______________________________________________________________

Find your inner unicorn!

Misty Moon is a dance group from Umeå ,Sweden. They are exploring different styles in tribal fusion belly dance and have been part of the Uma Obscura dance scene since its launch.

Their performances are inspired by nature, steampunk, gothic mysticism, vikings and the cabaret scene all wrapped up in dramatic expression in both dance, music and costumes. This year they challenge themselves by exploring imaginative unicorns, accompanying their dance with finger cymbals. The picture of the mythological romantic unicorn with magical abilities will be altered since the Misty Moon unicorns will go a little bit outside the frame and show their special personalities.

The performance is partly based on a choreography of Zoe Jakes, one of the major fusion dancers in the United States.

Spark!

They released their first album back in 2007 and has since release a total of 5 albums. Electronic Body Music in Swedish, like you never heard it before. Insanity and humour collide but lands in serious topics and content. Machines meets rock ‘n roll vocals in a blend and you have Spark! (In swedish the word spark means “kick”, among other things). They have toured frequently and have become a very pouplar live act. Now, for the first time, they come to Umeå and Uma Obscura-festival.

De släppte sitt första album redan 2007 och har till dags dato släppt hela 5 plattor. Med en kombination Ziessow’s maskinpark och sång som andas skolad Rock Roll & vanvett plus en balans mellan humor och djupt allvar har Spark! blivit en populär aktör på den svenska elektroniska scenen. Live är Spark! en rutinerad energisk duo som turnerat flitigt inte bara i Sverige utan även utomlands. En EBM-osande karatespark på svenska!

www.facebook.com/sparksomfan

Entropy


Entropy – A bellydancer with a twist!
When Ellinor was a child she loved music and singing, preferably dance band music. About 20 years ago she discovered Sisters of Mercy and Covenant and she has never looked back. Ever since she discovered “the dark side” she has embraced it with a passion. Alternative music, vampire larping, BDSM, anything that tickled her fancy would be explored and enjoyed.

A decade ago she made a new life altering discovery. Tribal Bellydance. It was love at first sight!

The power and expressiveness of the style swept her off her feet and have since driven her to dance more and more. It was the beginning of a journey in new ways of expression and getting to know and use her body in new ways.

In her first decade as a Bellydancer she has learned from 42 different teachers and has performed in Scandinavia and Europe. She is now certified in Suheila Salimpour Format, Jamila Salimpour Format and American Tribal Style Bellydance. She is a scattered and chaotic mind that blossomed in creativity. She has become Entropy.

But most of all she’s on an adventure and so very excited to get the chance to come back to Uma Obscura a third time to share this adventure with all of you.

_________________________________________________________

När Ellinor var liten älskade hon musik och att sjunga, helst dansbandsmusik. För ungefär 20 år sedan upptäckte hon Sisters of Mercy och Covenant och hon har aldrig sett tillbaka sedan dess. Sedan hon upptäckte den “mörka sidan” så har hon omfamnat den med passion. Aternativ musik, vampyrlajv, BDSM, allt som väckte hennes nyfikenhet skulle utforskas och upplevas.

För ett decennium sedan gjorde hon en ny livsomvälvande upptäckt. Tribal Bellydance. Det var kärlek vid första ögonkastet! Kraften och uttrycksfullheten hos stilen fängslade henne och har gjort att hon bara dansat mer och mer. Det var början på en resa i att hitta nya sätt att uttrycka sig på och ett nytt sätt att lära känna sin kropp och hur hon kan använda den.

Under sitt första decennium som magdansös har hon gått kurser och workshops för 42 olika lärare och har uppträtt i Skandinavien och resten av Europa. Hon är numera certifierad i Suheila Salimpour Format, Jamila Salimpour Format och American Tribal Style Bellydance. Hon är ett splittrat och kaotiskt sinne som blommat ut i kreativitet. Hon har blivit Entropy.

Men mest av allt är hon på sitt livs äventyr och hon är så exalterad att få möjligheten att komma tillbaka till Uma Obscura en tredje gång för att få dela detta äventyr med alla er.

www.facebook.com/EntropyBellydance/
entropy.vpsite.se

Wayne Hussey


Wayne Hussey is perhaps most known for being the enigmatic front man of The Mission (UK), but also for having been part of The Sisters Of Mercy. Some may also recognise him from Dead or Alive. A long and excessive road has led Wayne to where he is today and one thing is certain about Wayne, he’s certainly a divisive character.

In 2018 Wayne will do a number of selected solo shows in his “The Aniversário Tour” to celebrate his 60th Birthday and one of these performances will take place at the Uma Obscura Festival, on April 28.

Wayne’s solo show is spontaneous and the set list is largely dictated by the involvement of the audience and will usually consist of new, intimate renditions of ‘classic’ and lesser known Mission songs, a smorgasbord of entertaining cover versions, and brand new never before heard songs.

The concert with Wayne Hussey at Uma Obscura is presented in cooperation with RTSI.

Wayne Hussey är troligen mest känd som frontfiguren i legendariska The Mission, men många vet också att han varit del av The Sisters Of Mercy samt spelat med Dead or Alive. Wayne har en lång karriär bakom sig som lett honom dit han är i dag och mycket kan sägas om denne musiklegend, men mångsidig är han.

2018 ger sig Wayne ut på en turné runtom i världen i samband med att han också firar sin 60-årsdag där han spelar på ett antal väl utvalda platser. Ett av dessa framträdanden blir i Sverige och på Uma Obscura-festivalen, den 28 april!

Wayne kommer bjuda på ett soloframträdande och vanligtvis ingår både nya låtar och klassiska Mission-låtar i repertoaren, men även covers och kanske helt nya låtar.

Konserten på Uma Obscura presenteras i samarbete med RTSI.

More about Wayne:
www.themissionuk.com

Tomas Ponga

Tomas Ponga, a sami designer and silversmith from Ånäset. His works have been exhibited in different forms, displaying Sami and alternative culture. Tomas Pongas fashion designs were a main attraction of the “Fashion Week” 2013 at Rådhustorget in Umeå City, where his unique design was shown.

With the fashion show “En bevingad värld- A winged world” he ended his fashion design education “Kläder och Design” in umeå 2013. 2016, Tomas Ponga made a dress for the hair stylist “Art by Wixner”, which was shown at the Royal Albert Hall in London. These are just examples of Tomas Pongas work. Now his works will be a part of the Art Obscura exhibition.

Tomas Ponga är en samisk designer och silversmed, bosatt i Ånäset. Han har presenterat sig och sin konst vid många tillfällen i olika former där han kombinerar samisk och alternativkultur. Exempelvis fick han inleda modevisningen på Rådhustorget i Umeå under ”Fashion Week” 2013, där han visade sin unika kläddesign.

Genom modevisningen ”En bevingad värld” avslutades hans sin utbildning i ”Kläder & Design” i Umeå 2013.2016 anlitade ”Art by Wixner” Tomas Ponga att designa och sy en klänning till deras hårkreation som visades i ”Royal Albert Hall” i London. Detta är bara en liten del av vad Tomas Ponga kan bjuda på… Vi får se vad det blir på Uma Obscura 2018!

www.facebook.com/Tomas.Andres.Ponga

Blastromen

Blastromen is an electro cyber punk duo from Finland. Their energetic electronic music with unique custom-built light system and light suits make their live show a rousing experience.

Their music is a mix of old school electro, synthesizer music, modern techno and synthwave that salutes the past and greets the future. Blastromen’s musical themes drift between futuristic landscapes and sci-fi, where complex and accurate modern production methods, catchy melodies and vocoder singing makes their music unique.

Blastromen is releasing new album, Cyberia, in March 2018 and for that they are doing multiple shows around Europe. In April they hit Sweden and Uma Obscura Festival.

Den finska elektroniska cyberpunkinfluerade duon Blastromen är känd för sina visuella och energifyllda liveframträdanden med specialbyggda ljussystem och ljusdräkter. Musiken är en mix a modern techno, syntwave och old school electro.

De släpper sitt nya album Cyberia i mars och turnérar i samband med det runt Europa. I april kommer de till Umeå och Uma Obscura!

www.blastromen.com

Anna Öberg & Härsk

Swedish synth pop with elements of new wave, industrial, BDM, punk etc. The musician, composer and artist Anna Öberg goes solo with her new music. It’s old synthesizers and drum machines from 1972-1986 used together with instruments such as flute, glockenspiel and voices. Pretty noise plays a central part. Live, Anna brings her band Härsk with distorted guitars, Simmonsdrums and birch-harp!

Anna Öberg from Gothenburg, has since the 80s been the composer and musician in various bands, first in her birth city of Helsingborg and later in her hometown of Gothenburg. Synth- and stringbased band ”Ladomir” was long as her main residence. Now she will visit Uma Obscura for the first time alongside Härsk!

Svensk syntpop med inslag av new wave, industri, ebm, punk mm. Musikern, kompositören och artisten Anna Öberg tar med sig bandet Härsk och kommer till Uma Obscura i april.
Det är gamla syntar och trummaskiner från 1972-1986 som använts ihop med instrument som blockflöjt, klockspel och röster. Fina oljud har en central roll.

Anna Öberg från Göteborg, har sedan 80-talet varit kompositör och musiker i olika band i födelsestaden Helsingborg och sedermera hemstaden Göteborg. Synt – och stråkbaserade bandet ”Ladomir” var länge hennes huvudhemvist. Med bandet Härsk tar hon nu ut sin egen musik på vägarna. Bandet med Linnea Mossberg på Simmonstrummor och Adam Olsson på distad baritongitarr tar syntpopen, industriljuden och de upproriska svenska texterna ett steg till. Anna spelar även på björkharpa.

White Birches


White Birches mixes alarming guitars and dissonant synthesizers with haunting pop melodies. In April 2015 the dark wave duo White Birches released their critically acclaimed debut album ”Dark  Waters”. An album nominated for “best synth” at the Swedish “indie grammy” Manifestgalan. In 2017 the band signed with Progress  Productions. On February 9 they finally release their second and much anticipated album “When the Street Calls”.

The duo consists of Jenny Gabrielsson Mare on vocals, guitars and of Fredrik Jonasson on synthesizers, drum machines and samplers.  White Birches’ music has been compared to Cocteau Twins,  Depeche Mode, Sisters of Mercy and Kate Bush.

White Birches blandar larmande gitarrer och skeva syntar med fängslande popmelodier. I april 2015 släppte dark wave duon White Birches sitt kritikerrosade debutalbum “Dark Waters”. Ett album som också var nominerat i kategorin “bästa synth” på Manifestgalan
2016. Hösten 2017 plockades bandet upp av Progress Productions. 9 februari i år kommer den efterlängtade uppföljaren “When the Street Calls”.

Duon består av Jenny Gabrielsson Mare på sång, gitarrer samt Fredrik Jonasson på syntar, trummaskiner och samplers. White Birches musik har jämförts med bland annat Cocteau Twins, Depeche Mode, Sisters of Mercy och Kate Bush.

http://www.whitebirches.se

Jens Gustavson


Jens Gustavson – a singer, guitarist and songwriter from Brunflo who has been active on the music scene in Östersund in the swedish midlands for 3 decades. He has played base in ”Doggybag Bluesband” and has been a frontman of progrockband ”Andras Ungar”. Jens musical style could maybe be described as a collision between swedish troubadour music and melancolic electric rock. His latest release is the soloalbum ”Voodoo” from 2016 but new material is on the way and about to be released during the year. On stage is also Ronny Dahlberg on percussion.

 

Jens Gustavson -- sångare, gitarrist och låtskrivare från Brunflo som varit verksam i Östersunds musikliv i 3 decennier. Har ett förflutet bl.a. som basist i bluesbandet Doggybag Bluesband och senare som frontfigur i proggrockbandet Andras Ungar. Jens stil kan kanske beskrivas som svensk visa på kollisionskurs med melankolisk elektrisk rock. Senast utgivet är solovinylen ”Voodoo” från 2016 men nytt material är på gång och beräknas komma ut under året. Jens backas upp av Ronny Dahlberg på percussion.